Una vez que se ha impreso una pieza en 3D, hay dos formas de darle una capa: imprimirla a todo color en todo el material, o imprimirla en blanco y terminarla a mano con un pincel. Al final son objetos diferentes, y la elección es más limitada de lo que la mayoría de la gente espera.
Dos formas de terminar una pieza impresa
Impresión a todo color. El color va dentro de la propia impresión. La resina se deposita en capas con pigmento, por lo que el patrón del pelaje es parte del material en lugar de algo que se asienta sobre él. No hay una película de pintura que se pueda desconchar, porque no hay película de pintura. Un patrón complejo —atigrado, carey, un mirlo moteado— se puede reproducir en una sola pasada, con detalles finos colocados exactamente donde indica el archivo.
Pintado a mano. La pieza se imprime como una forma en blanco y luego se termina en el banco de trabajo con un pincel. Capas base, luego capas, luego el trabajo fino: la línea oscura del párpado, el sombreado bajo el mentón, los pelos más claros sobre el lomo. La pintura se asienta sobre la superficie en capas finas, cada una trabajada sobre la anterior. Es más lento, y es una habilidad diferente a la del modelado: un pintor y un escultor no suelen ser la misma persona.
Ambas son formas impresas hechas a partir de tus fotografías. La diferencia está enteramente en cómo la superficie se convierte en el animal.
Cómo se ven
A la distancia de un brazo, desde una estantería o una repisa, están más cerca de lo que pensarías. Ambas mantienen la forma, la pose y el parecido, porque eso proviene de la escultura, y la escultura es la misma en ambos casos.
De cerca es donde se separan. Una impresión a todo color es uniforme. El color es consistente en toda la superficie, los bordes entre las marcas son nítidos, y a cierta distancia el pelaje puede verse un poco plano: hay menos variación en la superficie que en un animal real. Bajo una luz cercana puedes ver el grano fino del proceso de impresión, algo que la mayoría de la gente nunca nota y a unos pocos les molesta.
Una pieza pintada a mano es irregular de la misma manera que el pelaje es irregular. Las capas de pintura fina superpuestas producen pequeñas variaciones de tono y profundidad, y las marcas del pincel perduran en algunos lugares. Sostenida en la mano tiene más vida. Vista desde dos pies de distancia, los dos acabados son difíciles de distinguir en un pelaje simple.
Cuál se ve mejor depende de lo que estés mirando. Para un gato negro sólido, o un galgo gris, la pintura hace más. Para un calicó o un carey, donde el patrón es fino y está disperso por todo el cuerpo, la impresión hace algo que un pintor no puede hacer sin un número muy grande de horas.
Cómo envejecen y cómo se dañan
Ambos acabados se desvanecen con la luz fuerte, como lo hace el pigmento. Ninguno debe mantenerse en una ventana que reciba sol directo, y ninguno debe estar en una habitación calurosa y húmeda. La guía de cuidado cubre esto adecuadamente; la versión corta es que la luz y el calor son las dos cosas que importan.
El daño es donde los dos realmente difieren, y vale la pena entenderlo antes de elegir.
Un roce en una impresión a todo color no se puede retocar de forma invisible. El color está en el material, por lo que una marca que quita la superficie se lleva el color con ella, dejando un parche más claro con un borde duro. La pintura mezclada para igualar se asentará encima como un parche visible, porque es un material diferente que capta la luz de manera diferente. El consejo honesto para una impresión es dejar una marca pequeña en paz, y mantener la pieza donde no se golpee.
Un roce en una pieza pintada se puede reparar. El mismo pincel que puso el color puede volver a ponerlo. Un pintor puede igualar el tono, difuminar el borde, y en la mayoría de los casos no encontrarás la reparación después, particularmente en un pelaje con variación visible. Una pieza pintada también está barnizada, lo que es una capa sacrificial: el barniz recibe el daño primero, y se puede renovar.
Ese es el argumento práctico más fuerte a favor de la pintura, y es la razón por la que terminaríamos cualquier cosa que vaya a ser manipulada a mano siempre que el pelaje lo permita.
Costo y tiempo
El acabado a mano añade tiempo de banco, y el tiempo de banco es la parte cara de cualquier pieza. Un pelaje simple de dos tonos toma unas pocas horas con el pincel; un pelaje con patrón complejo toma mucho más tiempo, y en ese punto la mano de obra comienza a acercarse al costo de la impresión misma.
La impresión a todo color es más rápida y más predecible, y es una razón por la que las piezas impresas pueden comenzar donde lo hacen: la Figurine Essential y la 3D Printed Pet Statue ambas comienzan en $329. Donde la elección está abierta, pintar añade al precio y a la espera. Donde el pelaje exige la impresión, no hay prima que discutir, porque no hay alternativa realista.
Cuál le queda mejor a cada animal
A grandes rasgos, cuanto más complejo es el pelaje, más fuerte es el caso para la impresión.
- Pelajes sólidos — negro, blanco, crema, chocolate, gris. Pintura, sin mucha discusión. No hay nada que la impresión pueda hacer que un pincel no pueda hacer mejor.
- Dos tonos y marcas simples — un gato esmoquin, un collie con una lista blanca, calcetines y un parche en el pecho. Cualquiera de los dos, y la diferencia es pequeña. La pintura envejece mejor.
- Patrones finos multicolores o aleatorios — calicó, carey, mirlo, atigrado, ruano intenso. Impresión. La aleatoriedad en todo el cuerpo es lo que hace reconocible al animal, y es lo que un pincel no puede reproducir sin un número irrazonable de horas.
- Piezas que serán manipuladas — cualquier cosa pequeña, cualquier cosa que un niño recoja. Pintura, porque se puede reparar.
Hay un cuarto caso que en realidad es el primero otra vez. Si el animal es un cruce muy querido de ningún tipo en particular, con un pelaje que es mayormente de un color y un parche extraño, la pintura lo cubre, y el parche extraño es la parte divertida.
Qué elegiríamos nosotros
Si el pelaje es simple, lo pintaríamos a mano. Se verá mejor en la mano, envejecerá mejor en una habitación, y si alguna vez se golpea, se puede arreglar. Esa es la elección que haríamos para nuestros propios animales.
Si el pelaje es genuinamente complejo —del tipo en que te costaría describir el patrón a alguien por teléfono— lo imprimiríamos a todo color, porque un pintor no puede poner cien tonos dispersos en los lugares correctos sin convertir una figurita en un mes de trabajo.
Lo útil que hay que saber es que la elección generalmente la hace el animal por ti. La mayoría de los pelajes caen claramente en un lado o en el otro, y el estudio dirá en qué lado cae el tuyo cuando lleguen las fotografías, antes de que se pida nada. Si quieres un acabado en particular y el pelaje lo hace una mala idea, lo diremos en lugar de tomar el pedido y pintar algo que te decepcione.
Los dos acabados aparecen en las piezas impresas —la Figurine Essential, la Pet Statue y todo lo demás impreso en la tienda— y el trabajo terminado es la forma más rápida de ver cómo se ve cada uno a la luz del día.
Si todavía estás decidiendo, envía dos o tres fotografías y pregunta. Te diremos qué acabado usaríamos para ese animal y por qué, y la conversación no tiene costo.
One letter a month
Occasional notes from the studio: new pieces, what we are working on, and the questions customers ask most. No offers, and you can leave at any time.
